Визуальные коды на перепутьях традиций и цифровых медиапрактик
DOI:
https://doi.org/10.34680/EISCRT-2026-2(15)-9-15Аннотация
Дорогие читатели!
Второй номер научно-практического сетевого издания «Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований / Experience Industries. Socio-Cultural Research Technologies» (EISCRT) презентует своим заинтересованным читателям результаты научной рефлексии российских исследователей по поводу актуальных трендов формирования современного медиапространства.
Открывает номер рубрика «Традиции» со статьей петербургской исследовательницы Елены Окладниковой, которая рассматривает эволюцию драматургической структуры визуального повествования. Предметом ее научного интереса становится сравнительный анализ принципов визуального повествования, содержащихся в произведениях палеолитической живописи и современных комиксах. В итоге автор приходит к выводу о том, что комиксы как популярные медийные продукты массовой культуры являются прямыми наследниками архаических традиций древних обществ, поскольку базируются на коммунитарных символических кодах.
Иван Суслов, представляющий Саратовскую государственную юридическую академию, предлагает оригинальный опыт анализа образов оборотней, характерных для американского кинематографа рубежа ХХ – XXI веков. Именно их кинематографическая визуализация позволяет раскрыть содержание символов телесной инаковости, поскольку они направлены на осмысление противоречивых практик восстановления социальной нормы. При этом, именно формирующийся вокруг этих сюжетов биополитический контекст, позволяет осознать всю глубину антропологической драмы современной цивилизации.
Показательно, что современные кинообразы становятся не только средоточиями глобальных смыслов, но и позволяют проанализировать и глокальные нарративы. Так Всеволод Шипулин рассматривает их патриотический аспект и потому в поле его зрения попадают образы и символы, которые, с одной стороны, непосредственно отсылают к мифу о «золотом веке», но, с другой, они, в то же время, оказываются обильно представленными в современном российском кинематографе. Автор выделяет три последовательных этапа продвижения подобных патриотических визуальных дискурсов, наглядно иллюстрирующих динамику смены моделей культурной политики в отношении патриотических ценностей.
Рубрика «Дело вкуса», которую курирует крымский философ Олег Шевченко, представляет исследование, посвященное попытке введения космологической мифологии в философско-культурологический дискурс о вине. Космическая эпоха, начавшаяся во второй половине ХХ века, настоятельно потребовала символического сопровождения новых реальностей поистине вселенского масштаба. Поэтому, именно вино, как напиток богов, закономерно может стать тем культурным кодом, в котором будет максимально органично переплетены древние земные мифологии, винная органолептика и современные маркетинговые стратегии.
Вадим Лапатин в рубрике «Горизонты» предлагает познакомиться с результатами своих исследований особенностей трансформации визуальной образности музыкальных видеоклипов под влиянием психоделических практик. С одной стороны, формирование узнаваемой визуальной эстетики является примером выражения попытки заглянуть вглубь сознания индивида, а с другой, оно же позволяет понять, как подобные практики повлияли на изменение медиасферы и стали ее неотъемлемой частью.
Футуристические тренды в медиакультуре становятся предметом научного анализа новгородских исследователей Сергея Маленко и Андрея Некиты. Опираясь на системный анализ американской киноиндустрии, авторы выделяют несколько базовых символов, последовательное и настойчивое воспроизведение которых позволяет сконструировать и продвинуть в потребительские массы образы ближайшего будущего. В итоге голливудские кинематографические модели будущего традиционно конструируются в спектре коммуникации преступности, государственной власти и могущественных корпораций, а ведущими инструментами для ее эффективного воспроизводства, охраны и трансляции становятся роботизированные машины и киборги.
Владислав Чирков и Андрей Буровский исследуют особенности коммуникативных парадигм креолизированных медиатекстов. При этом оказывается, что именно их образный компонент становится ведущим, а вербальный – всего лишь дополняет реализацию рекламных стратегий. Авторы обосновывают необходимость конструирования эффективного креолизированного рекламного текста исходя из конкретных коммуникативных задач, которые решают те или иные российские кампании.
Редакционная коллегия издания «Индустрии впечатлений» рада представить на суд читателей актуальные исследования российских ученых и приглашает всех заинтересованных к продолжению интересных и впечатляющих научных дискуссий на своих страницах.






