Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований

ИНДУСТРИИ ВПЕЧАТЛЕНИЙ В ПОИСКАХ КЛЮЧЕЙ К ТАЙНАМ ЗРИТЕЛЬСКОГО ВОСПРИЯТИЯ

Сергей Маленко — 2025-06-26

Дорогие читатели!

Второй в 2025 году выпуск научно-практического сетевого издания «Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований / Experience Industries. Socio-Cultural Research Technologies» (EISCRT) сконцентрировался на рассмотрении подходов к проблеме формирования восприятия зрительской аудитории, существующих в различных сферах современной культуры, но при этом максимально сообразных конкретному художественному материалу.

Номер открывает исследование нижегородских авторов Елизаветы Пахомовой и Артема Фоменкова. Статья посвящена анализу приемов использования художественных фильмов в учебном процессе современного университета. Документальное и артхаусное кино, несомненно, характеризуется высокой степенью образности и убедительности как раз благодаря визуализации значимых идей и смыслов, без которых просто немыслим процесс подготовки современных гуманитариев. Несмотря на это, современная молодежная аудитория, к сожалению, характеризуется крайне низкой степенью эрудированности в области проблем киноискусства, что одновременно создает и немалый дополнительный образовательный потенциал.

Директор Некоммерческого партнерства «Театр-ЭКС» Елена Семенова из Москвы рефлексирует по поводу кризиса идентичности актеров современного уличного театра. Подобный кризис, с одной стороны, обусловлен профессиональной деятельностью его участников, а с другой – связан с настойчивыми попытками от нее дистанцироваться. Такая ситуация неминуемо и закономерно порождает смеховую рефлексию актеров уличного театра, настойчиво стремящихся превратить место своего творчества в неформальный институт дестигматизации театрального искусства.

Традиционная рубрика «Дело вкуса: впечатления коносьера», которую ведет Олег Шевченко, на этот раз предлагает читателю погрузиться в многовековые тайны традиций мифологизации образов вина в мировой культуре. Автор внимательно изучил Шумерскую, Хеттскую и Древнеегипетскую мифологии для того, чтобы прояснить истоки формирования и особенности трансформации тех возвышенных состояний и художественных образов, непосредственно связанных с изготовлением и потреблением вина. Он обнаруживает, что эти процессы постепенно перестают быть сакральными ритуалами и закономерно превращаются в обыденные секулярные действа, неминуемо нисходящие в спектр алкогольных девиаций.

Рубрика «Горизонты» стала для этого выпуска ключевой, поскольку отличается особой тематической ценностью.

Новгородские исследователи Сергей Маленко и Андрей Некита анализируют постапокалиптическую модель организации общества, представленную в фильме «Сквозь снег» (2013 г.). Популярность этой картины во многом связана с умением творческой команды проекта устанавливать ярчайшие прямые параллели между вымышленными трагическими ситуациями ближайшего будущего человечества и острейшими социальными проблемами современного общества, погруженного в пучину различного рода во многом рукотворных катаклизмов.

Профессор из Тюменского института культуры Алексей Ушаков делится с читателями собственным опытом организации работы с инклюзивными зрителями в пространстве иммерсивного 4d-театра. Благодаря иммерсивным технологиям инклюзивные зрители приближаются к обычным людям, что закономерно создает особую театральную атмосферу и формирует специфическую технологию погружения такого рода зрителей в пространство глубоких сценических смыслов.

Ростовская исследовательница Екатерина Шаповалова предлагает приоткрыть завесу в технологиях работы с интернет-аудиторией. Предметом ее научного интереса становятся интернет-мемы, которые специфическим образом отражают культурную идентичность современных российских городов. Локальная мем-культура напрямую отражает ключевые социальные проблемы региональных сообществ, а также в иронической и сатирической форме позволяет переосмыслить специфику трансформации культурной идентичности жителей урбанистических пространств России.

Татьяна Шмелева из Великого Новгорода продолжает тему региональных исследований мем-культуры. В поле ее зрения оказывается сформировавшийся в интернет-пространстве культ пятницы. В большей степени он стал характерным как раз для офисных работников, а сам подобный медиаконтент является совершенно особым элементом современной смеховой культуры, демонстративно противоположным культу труда и связанной с ним трудовой героике.

Завершает выпуск исследовательская статья казанской ученой Елены Яковлевой, посвященная изучению антропологических установок электронного кочевника, в которого сегодня превращается обычный пользователь мессенджеров и социальных сетей. Магическая привлекательность этих электронных каналов коммуникации обеспечивается экзистенциальным спектаклем, в котором электронный кочевник одновременно выступает в качестве драматурга, режиссера и актера.

Творческий коллектив научно-практического сетевого издания искренне надеется на то, что представленные в настоящем выпуске исследования обязательно найдут своих заинтересованных читателей и станут отличным поводом для будущих увлекательных научных дискуссий, которые выльются в очередные впечатляющие материалы.

КОГДА КИНО – ЭТО НЕ ТОЛЬКО МАССКУЛЬТ, НО И ПОДСПОРЬЕ В ОБУЧЕНИИ

Елизавета Пахомова — 2025-06-26

Статья посвящена рассмотрению отдельных аспектов использования художественных фильмов в образовательном процессе в высших учебных заведениях. Исследователи не анализировали возможности применения документальных фильмов и артхаусного кино в обучении, поэтому в тексте приводятся примеры исключительно художественных фильмов, используемых в процессе подготовки студентов-гуманитариев. Наиболее характерными примерами, по нашему мнению, являются фильмы французского и американского производства. Качество кинолент, которые упомянуты в настоящем тексте, не обсуждается, но авторами статьи признается возможность их применения в учебном процессе. Упоминаемые в тексте киноленты могут использоваться прежде всего в ходе преподавания курса «Новейшая история». Отмечено, что список фильмов, которые можно применять в учебном процессе, и подобных тем, о которых написано в настоящей статье, довольно велик. Конечно же, значительная часть этого большого списка должна состоять и из лент отечественного производства. Использование киноматериалов в учебном процессе ввиду их наглядности и понятности в плане донесения основных идей и смыслов может быть весьма эффективным.

МЕЖДУ ЕНОТОМ И ЦЫГАНОМ: УЛИЧНЫЙ АКТЕР В ПОИСКАХ УТРАЧЕННОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ

Елена Семенова — 2025-06-26

Предметом исследования выступает самопрезентация деятелей уличного театра в современной медиакультуре и ее связь с профессиональной идентичностью. Обращение к данной теме обусловлено тем, что искусство уличного театра нередко ассоциируется с целым рядом девиаций, затрудняя возможность очерчивания его контуров в рамках традиционных форм театральной деятельности. Гипотеза исследования состоит в предположении о существовании двух доминирующих видов профессиональной самопрезентации деятелей российского уличного театра, первый из которых находится в непосредственной связи с профессиональной идентификацией, а второй – намеренно дистанцирован от нее в силу ее стигматизации. Материалом для анализа самопрезентации представителей уличного театра послужили: онлайн-общение деятелей уличного театра, цифровая презентация творчества, опрос. Методологический каркас исследования составила концепция стигмы Э. Гоффмана. В результате исследования гипотеза о двух доминирующих видах профессиональной самопрезентации подтвердилась не полностью. В большинстве самопрезентаций деятелей уличного театра обнаруживается стремление продемонстрировать комическую самопародию как явную привилегию своей профессии. Смеховая авторефлексия своей профессиональной деятельности, отражаемая в шутливой самостигматизации, позволяет отнести современного уличного актера к представителям неформального института дестигматизации уличного искусства, к которым традиционно относятся скоморохи, балаганщики, шуты и клоуны.

ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ВИНА В МИФАХ НАРОДОВ МИРА (телесная мифопоэтика аморфных интуиций)

Олег Шевченко — 2025-06-26

В статье анализируются богатейшие традиции мифологизации образов вина в мировой культуре от древности до Дионисовских символов. Анализу подвергается Шумерская, Хеттская и Древнеегипетская мифологическая традиция. Подробным образом рассматриваются боги, в той или иной мере связанные с вином и виноделием: Гештиана, Сидури, Телепинус, Эш, Шезму, Рененутет, Хатхор, Осирис. Выстраивается связь между специфическими возвышенными состояниями, связанными с поглощением вина, и моделями художественных образов, присутствующими в различных культурах. Формулируется вывод о том, что процесс опьянения и восприятия мира в особом, измененном состоянии у разных народов довольно сильно отличался. Так, для шумер было характерно элитарное, присущее только избранным магическое толкование алкогольных видений, причем эта процедура практически совпадала с умением чтения клинописных текстов. Хетты разработали этапность ритуального опьянения с целью восхождения по спирали лозы к небу, где вино и было богом: либо для помощи человеку в его стремлении к воспарению, либо из-за невежества или же слабости человека, покидающего его, что вело к катастрофическим последствиям. Египетская культура – единственная, которая, соглашаясь с сакральным источником вина (связь с Осирисом, устойчивая ассоциация с миром смерти, подчеркивание священного алкогольного безумия), вывела потребление вина из сферы сакрального ритуала. В итоге оно превратилось в обыденное действо, присущее значительным слоям населения, и, по сути, сформировало алкогольно-ориентированную культуру без существенного порицания девиантного поведения в состоянии сильнейшего хмельного опьянения. Ритуалы жертв богам носили скорее традиционно-символический характер и не препятствовали массовым возлияниям, в которых принимала участие большая часть семьи, исключая разве что грудных младенцев и совсем маленьких детей. Сформированные в древности три типа потоков мифопоэтичских образов и символов предстают базой для разнообразных культур от Ирана до Британии уже в эпоху эллинистическо-римского периода европейской истории.

«НАШ ПАРОВОЗ, ВПЕРЕД ЛЕТИ…» : ПОСТАПОКАЛИПТИЧЕСКАЯ «МАШИНЕРИЯ» ЛИНЕЙНОЙ СОЦИАЛЬНОЙ ИЕРАРХИИ В ФИЛЬМЕ «СКВОЗЬ СНЕГ»

Сергей Маленко — 2025-06-26

Статья анализирует художественную модель режиссера Пон Чжун Хо, представленную в фильме «Сквозь снег» (2013 г.). Кинокартина в духе классического постапокалипсиса повествует о судьбе земной цивилизации, едва выжившей в результате необдуманных экспериментов ученых по изменению климата. Спасшиеся остатки человечества оказываются вечными пленниками специально построенного поезда, который вынужден непрерывно двигаться по навсегда замерзшей планете. Train-общество представляет квинтэссенцию изощренных экспериментов ученых, политиков, бизнесменов и военных, в которой воплощаются идеи самых жутких тоталитарных экспериментов прошлого. В фильме визуализирована превращенная социальная иерархия, в рамках которой традиционная вертикальная субординация преобразована в систему горизонтальных вагонов-концлагерей. Так фиксируется разнообразие социально-профессиональных уровней, которое целенаправленно локализуется и контролируется с помощью жестоких милитаристских практик. Ключевую роль в поддержании эффективного функционирования train-общества играет система коммуникации «хвост-голова», обеспечивающая реализацию принципа управляемого и контролируемого хаоса во всем составе. Эта система придает необходимый динамизм всему train-обществу, одновременно регулирует оптимальную численность населения и обеспечивает перманентную ротацию всех социальных уровней с целью поиска потенциальных лидеров. Плотность и изолированность социальных групп в train-обществе в корне меняют традиционные способы телесной коммуникации и становятся основой формирования новой, катастрофической модели биополитического менеджмента постапокалиптических обществ.

ИНКУЛЬТУРАЦИЯ СЛАБОВИДЯЩИХ И СЛЕПЫХ ЗРИТЕЛЕЙ В ПРОСТРАНСТВЕ ИММЕРСИВНОГО 4D-ТЕАТРА

Алексей Ушаков — 2025-06-26

В статье рассмотрены инклюзивные и социально-ориентированные иммерсивные и другие интеграционные технологии в развитии режиссуры инклюзивного театра, органично интегрирующего слабовидящих и слепых зрителей в общедоступное социально-культурное пространство. Комплексно применяемые шекспировским театром из Тюмени инновационные аудио-тактильные и хорошо зарекомендовавшие себя интерактивные и иммерсивные технологии и приемы позволяют существенно восполнить контентные и смысловые пробелы в понимании общедоступных сценических произведений, связанные с проблемами восприятия визуального компонента театральных постановок слабовидящими и слепыми зрителями (при этом совершенно не ущемляющие «зрительские права» людей с обычным зрением). Созданные в этом формате театральные постановки имеют не просто инклюзивный, но именно интеграционный смысл, поскольку создают в полной мере интеграционную театральную среду, где люди с ограниченными возможностями зрения имеют практически те же «зрительские возможности», что и люди с обычным зрением. Эти постановки специально не адаптируются, не подстраиваются и не корректируются под нужды слабовидящего зрителя, но изначально создаются с учетом особенностей его восприятия. Использование инклюзивных и интеграционных технологий в режиссуре современного сценического искусства – это ключевые шаги в решении сложной задачи, предполагающей создание интеграционных сценических произведений, изначально предназначенных для различных категорий зрителей, имеющих те или иные ограничения здоровья.

С ЮМОРОМ О ТРАНСПОРТЕ И ДИКИХ КАБАНАХ: КАК ИНТЕРЕНТ-МЕМЫ ОТРАЖАЮТ ЛОКАЛЬНУЮ КУЛЬТУРНУЮ ИДЕНТИЧНОСТЬ ГОРОДОВ РОССИИ

Екатерина Шаповалова — 2025-06-26

Несмотря на колоссальную популярность мемов в Интернете, в процессе изучения указанного феномена продолжают выявляться новые интересные аспекты, особенно это касается локальных мемов. Они возникают в определенном круге людей и потому понятны только ограниченному числу Интернет-пользователей. В контексте проблематики настоящей статьи термин «урботекст» можно рассматривать в качестве обозначения мемов, которые символически объединяют жителей городов. В статье рассматриваются особенности интернет-мемов, в настоящее время распространяемых в сетевых сообществах нескольких крупных городов России (Ростов-на-Дону, Краснодар, Новосибирск, Омск). Локальная мемная культура специфически отражает типичные городские проблемы, включающие дорожные пробки, плохую работу общественного транспорта, маргинализацию окраин, наркоманию и так далее. При этом автором исследования обнаружены некоторые общие мемы, которые используются в разных городах для определения основных местных социальных проблем. Однако чаще всего в мемах используется специфический юмор, свойственный той или иной конкретной местности. Авторский анализ показал, что сообщения с мемами в общегородских сообществах чаще получают одобрительные реакции пользователей, особенно в тех случаях, когда они используются ситуативно, подчеркивают конкретный инфоповод, тем самым действительно отражая специфику культурной идентичности жителей. Кроме того, мемы позволяют посмотреть на типичную проблему под нестандартным углом, то есть помогают по-новому переосмыслить процессы, происходящие в том или ином городе. Поскольку на сегодняшний день мемы обладают высоким виральным эффектом, нам представляется, что их можно активно использовать для распространения информации о городских социальных проектах, направленных на решение локальных проблем.

БУДНИ И ПРАЗДНИКИ ОФИСНОГО ПЛАНКТОНА, ИЛИ КУЛЬТ ПЯТНИЦЫ КАК ФАКТ СОВРЕМЕННОЙ (МЕДИА)КУЛЬТУРЫ

Татьяна Шмелева — 2025-06-26

В статье предлагается интерпретация новой культурной практики – отмечать завершение рабочей недели массовыми реальными и медийными действиями. Их массовость позволяет говорить о формировании культа пятницы. Обращается внимание на молодость такой практики, подчеркивается, что ее социальная база – офисные работники, или «офисный планктон». С позиций семиотики повседневности культ пятницы трактуется как элемент праздничных традиций, которые активно поддерживаются современным медийным фольклором – словесностью, которую составляют креолизованные тексты, размещенные главным образом в сети Интернет, но, кроме того, и в городской среде, интерьерах питейных заведений и т. д. Отмеченная принадлежностью к современной смеховой культуре, эта словесность анализируется в аспектах жанрового состава и прецедентности. Особое внимание уделяется тому обстоятельству, что рассматриваемый культ пятницы оказывается противопоставленным советскому культу труда с его героизацией и глорификацией.

МЕТАМОРФОЗЫ ИГР ЭЛЕКТРОННОГО КОЧЕВНИКА: ОТ БАНАЛЬНОГО ШОУ К ЭКЗИСТЕНЦИАЛЬНОЙ ДРАМЕ

Елена Яковлева — 2025-06-26

Объектом исследования является электронный кочевник, который на каналах в мессенджерах и страницах в социальных сетях создает и размещает элементы собственного экзистенциального спектакля. Он формируется на основе зафиксированных посредством мобильных устройств эпизодов из жизни кочевника, как реальных, так и возможных. В подобном экзистенциальном спектакле электронный кочевник исполняет одновременно несколько ролей, выступая в качестве драматурга, режиссера и актера. Определенная часть эпизодов оказывается постановочной, воображаемой и/или желаемой, но не происходившей в реальности. Максимально привлекательный вид образам и информации помогает придать дизайн, позволяющий обработать их текстовую, визуальную, графическую и звуковую составляющие. Свой образ в спектакле кочевник позиционирует в качестве эталонного, одновременно давая экспертную оценку или наставнические рекомендации по поводу актуальных социальных проблем. Экзистенциальный спектакль кочевник намеренно делает доступным для большой аудитории подписчиков, обольщая их приватной публичностью, но проявляя при этом «волю к власти». В экзистенциальном спектакле электронного кочевника обнаруживаются определенные риски, не позволяющие ему осуществить экзистирование и интенцирование к трансценденции. В итоге кочевник не понимает самого себя, а его экзистенциальный спектакль в мессенджерах и социальных сетях оборачивается личной драмой.