Научно-практический электронный журнал «Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований»

НАД ПРОПАСТЬЮ ВО ЛЖИ: НАЦИОНАЛИСТИЧЕСКИЕ БЛУЖДАНИЯ ПОСТСОВЕТСКОГО ИСКУССТВА МЕЖДУ КУЛЬТУРОЙ И ПОЛИТИКОЙ (на примере судеб и публичной деятельности украинских артистов)

Дмитрий Белащенко — 2024-10-15

В статье рассматривается проблема взаимодействия культуры и политики в контексте радикальных общественно-политических перемен, произошедших после распада СССР. Постсоветский период изначально был сложным для развития различных сфер общества, включая массовую культуру и искусство. Известно, что бывшие советские деятели культуры с трудом встраивались в новые реалии, часто будучи неготовыми к принятию новых моральных-этических ценностей и принципов общественной жизни, потому негативно воспринимавшими изменения в культурной сфере. С другой стороны, многие представители творческих профессий (артисты театра, кино и телевидения, писатели, музыканты, режиссеры и т. д.) легко меняли свои политические и иные взгляды, иногда действительно проникаясь «ветрами перемен», иногда действуя исключительно ради сохранения своего привилегированного положения в обществе и сохранения популярности. При этом необходимо учитывать тот факт, что в советском обществе деятели культуры воспринимались как своего рода морально-нравственные ориентиры, часто (например, в случае с артистами) рассматриваясь неотрывно от своих театральных или киногероев. Соответственно, в новых реалиях любые изменения в их поведении и риторике могли оказывать существенные влияния на общественные настроения. Этим активно пользовались различные политические силы, к которым иногда и напрямую примыкали различные деятели культуры. Показательным примером в данном случае является Украина, в советский период подарившая стране огромное количество самых разнообразных талантов. Однако после распада СССР многие из деятелей культуры стали на путь конформизма и предпочли подстроиться под новые общественно-политические реалии, часто совершенно противоположные их предыдущим взглядам и позициям. На основе проведенного анализа авторы приходят к выводу о чрезвычайной преувеличенности роли и значимости деятелей культуры в постсоветских обществах. Примеры рассмотренных в статье биографий украинских артистов наглядно демонстрируют (за редкими исключениями) их качественное несоответствие тем высоким идеалам и ценностям, которыми их наделяли в советский период и «по инерции», а также продолжали приписывать им позднее. Характерно, что и представители новых поколений украинских артистов в силу обстоятельств оказались вовлечены в политические перипетии, при этом активно используясь государственной пропагандой в своих целях.

Для цитирования статьи:
Белащенко, Д. А., & Долженко, К. Н. (2024). Над пропастью во лжи: националистические блуждания постсоветского искусства между культурой и политикой (на примере судеб и публичной деятельности украинских артистов). Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 19-52. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-19-52

ОТ ЛЮДОВИКА ДО «КАРНАВАЛА МЕРТВЫХ ДВОРНЯГ»: ЗАПАДНОЕ ИСКУССТВО В ПОИСКАХ СМЫСЛА, ИЛИ КАК ЖИВОПИСЦЫ МЕТАЛИСЬ МЕЖДУ КРЕСТОМ И КОСТЯМИ

Александр Кащенко — 2024-10-15

В современном российском массовом сознании существует установка, что актуальное искусство, преимущественно западное, встало на путь отхода от канонических художественных образов и структур в сравнительно недавнее время – около ста лет назад. Проследив путь западноевропейской живописи с эпохи Возрождения – и даже еще раньше – со времен теологической дискуссии о природе Фаворского света в середине XIV века, можно сделать вывод о преемственности идейной линии между современными постмодернистскими художниками (такими как бельгиец фламандского происхождения Ян Фабр) и их предтечами эпохи Нового времени (голландцы Питер Пауль Рубенс, Франс Снейдерс и множество других). В настоящей статье исследуются узловые моменты формирования метафизической парадигмы, которая определяет все виды визуальных эстетических объектов, а также явлений (в театре и кино) на Западе, фиксируется этап трансформации художника в момент сокращения литургического пространства, которое повлияло на всю дальнейшую западноевропейскую эстетику и анализируется восприятие упаднического актуального искусства российскими специалистами и обычными зрителями, которые имели возможность посещать выставки популярной западной культуры в отечественных музеях и выставочных залах в 2014-2019 гг.

Для цитирования статьи:
Кащенко, А. В., & Киселев, П. А. (2024). От Людовика до «Карнавала мертвых дворняг»: западное искусство в поисках смысла, или как живописцы метались между крестом и костями. Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 53-87. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-53-87

«ЧЕБУРАШЕЧЬЯ» ИГРА В «ПАСХАЛКИ»: ОТ КИНОСИМУЛЯЦИЙ ДОСУГОВОГО РАЯ К РАЗРУШЕНИЮ НАЦИОНАЛЬНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ

Андрей Некита — 2024-10-15

Статья завершает цикл исследований, посвященных философско-культурологическому анализу фильма Дмитрия Дьяченко «Чебурашка». Наличие огромного количества «пасхалок», которые целенаправленно вплетаются создателями в смысловую ткань российского фильма, позволяет вводить в этот кинотекст дополнительные культурные коды, что искусственно придает кинопродукту гарантированную узнаваемость и накручивает зрительскую популярность. Насаждаемые культурные коды напрямую отсылают представителей старших поколений зрителей к испытанным визуальным технологиям, знакомым отечественным и зарубежным социокультурным контекстам прошлого. Таким образом создается визуальная эмульсия образов и сюжетов, которая гарантирует формирование у массового зрителя бессознательного ощущения знакомости предложенного продюсерами «Чебурашки» повествования. Подобная ситуация формирует у зрителя установку на некритическое и поверхностное восприятие киноистории, а также обеспечивает постепенное уравнивание ценности отечественных и зарубежных культурных кодов, с явной перспективой последующего доминирования последних. В то же время, западные визуальные коды отсылают современного российского зрителя к беспечной и развлекательной модели бытия, что обеспечивает закрепление в бессознательных представлениях российских зрителей явного приоритета потребительских западных кодов по отношению к традиционным отечественным. Действенность таких манипулятивных технологий подтверждается не только непосредственно в сфере культурных индустрий, но и в целом спектре доминирующих и сопутствующих идеологических, социально-политических, а таже в повседневных практик.

Для цитирования статьи:
Некита, А. Г., & Маленко, С. А. (2024). «Чебурашечья» игра в «пасхалки»: от киносимуляций досугового рая к разрушению национальной идентичности. Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 88-131. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-88-131

УЖЕ МОЖНО СМЕЯТЬСЯ? (КРИЗИС СОВРЕМЕННОЙ ЭСТЕТИКИ И ШАНС НОВОГО ИСКУССТВА)

Александр Секацкий — 2024-10-15

В статье рассматриваются особенности происходящих сегодня на наших глазах преобразований эстетического пространства, которые во многом определяют саму картину современности и позволяют предсказать возможные направления дальнейшей эволюции западной цивилизации. Сложившая после эпохи Возрождения эстетика опусов в дальнейшем претерпела настоящую катастрофу. Жанровая разметка, служившая проводником, а порой и сверхпроводником для высокого искусства оказалось «захваченной» социальной инженерией и преобразованной посредством ИИ (пока только в виде «инклюзивной инквизиции», а не искусственного интеллекта) в набор прямых однозначных инструкций по сборке нового упрощенного субъекта. Одновременно с этим мощный толчок получило прежде маргинальное направление китча, которое сегодня господствует, называясь эстетикой «ми-ми-ми» как на бескрайних просторах Интернета, так и в «сырой жизни». И парадоксальным образом именно подобная эстетика защищает сегодня простые эстетические потребности человека в условиях капитуляции прежнего «высокого» искусства. В статье предлагается также рассматривать альтернативный ход искусства, связанный с формированием новой «эстетики свободных стихий», когда эстетическая деятельность может подхватить некоторые практики, уже оставленные наукой (практику натуралиста, полярника и др.) и использовать их для нового преобразования мира, для того, чтобы даровать «слепым стихиям» зрение.

Для цитирования статьи:
Секацкий, А. К. (2024). Уже можно смеяться? (кризис современной эстетики и шанс нового искусства). Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 132-197. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-132-197

ФЕНОМЕН ФЭНТЕЗИ: КАК ЖАНР СТАЛ ОДНИМ ИЗ СТОЛПОВ СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ

Павел Ленков — 2024-10-15

В XX веке от фантастики отделился и обрел самостоятельность новый художественный жанр – фэнтези. Многие деятели культуры стали обращаться к эстетическим идеалам древности, Средних веков и европейского Возрождения, которые, в свою очередь, стали синтетической мировоззренческой основой для формирования нового жанра. В настоящей статье проводится анализ специфики жанра фэнтези и его места в современной массовой культуре. Определяются и анализируются магистральные пути развития жанра фэнтези с начала ХХ века до начала ХХI века, который сочетает в себе синкретизм традиционных направлений аристократического эпоса, исторического романа и народного фольклора. Также исследуются сценарии превращения современной индустрии фэнтези в инструмент провозглашения, визуализации и изучения сложных тем морали и идентичности. Жанр полноценно отражает палитру современных социокультурных проблем, а его глобальная популярность во многом способствует межкультурному обмену. Особый интерес представляют произведения, имеющие литературный первоисточник и последующую адаптацию (фильм, видеоигра), на примере которых можно проследить их художественную динамику. Результаты исследования предлагают новые взгляды на современное межкультурное взаимодействие. Комплексный культурологический подход к исследованию фэнтези позволяет выйти за узкопрофильные рамки такого вида искусства, как литература, и проследить его активную и успешную экспансию в различные сферы культуры: кино, аниме и компьютерные игры.

Для цитирования статьи:
Ленков, П. Д., & Шемонаев, Е. А. (2024). Феномен фэнтези: как жанр стал одним из столпов современной культуры. Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 248-283. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-248-283

ГЕНЕРАТИВНЫЙ ДИЗАЙН И КИБЕРНЕТИЧЕСКАЯ АНТРОПОЛОГИЯ ИСКУССТВЕННОГО ИНТЕЛЛЕКТА

Александр Лойко — 2024-10-15

Исследована конвергенция практик генеративного дизайна с кибернетической антропологией искусственного интеллекта. В рамках конвергенции произошла трансформация основных форм дизайнерской деятельности. Один из аспектов составила тема модернизации методологии дизайна с учетом сохранения его основных профессиональных компетенций и предметной онтологии креативной деятельности. Еще один аспект рассмотрения сфокусирован в статье на развитии кибернетической антропологии искусственного интеллекта, продуктом которой стали синтетические люди. Основная их функция коммуникационная. Она формировалась практиками использования чат-ботов и цифровых помощников в функциях администраторов и консультантов. Новым направлением кибернетической антропологии искусственного интеллекта стало формирование у компьютерных программ через посредство глубокого машинного обучения генеративных функций. Подобная технологическая тенденция формулирует вопросы о перспективах занятости и авторских и смежных правах на произведения творческой деятельности.

Для цитирования статьи:
Лойко, А. И. (2024). Генеративный дизайн и кибернетическая антропология искусственного интеллекта. Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 284-304. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-284-304

РЕЦЕНЗИЯ НА МОНОГРАФИЮ СВЕТЛАНЫ ЛЮТОВОЙ «ВОЛОШИН И ЦВЕТАЕВА: ОТ МЛАДОСИМВОЛИЗМА К ПОСТМОДЕРНУ»

Сергей Маленко — 2024-10-15

Для цитирования рецензии:
Маленко, С. А., & Некита, А. Г. (2024). Рецензия на монографию Светланы Лютовой «Волошин и Цветаева: от младосимволизма к постмодерну». Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 306-318. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-306-318

ПРОЩАЙ, ТВОРЧЕСТВО? ЗЛОКЛЮЧЕНИЯ ИСКУССТВА В ИНСТРУМЕНТАЛЬНОМ МЕДИАПРОСТРАНСТВЕ

Сергей Маленко — 2024-10-15

Дорогие читатели!
Текущий 2024 год редакция научно-практического сетевого издания «Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований / Experience industries. Socio-Cultural Research Technologies» (EISCRT) завершает четвертым выпуском. В номере представлены исследования отечественных и зарубежных авторов, посвященные анализу трансформаций классического искусства под влиянием непрерывно обостряющихся социокультурных и геополитических вызовов современной цивилизации.
Открывает номер статья нижегородских исследователей Дмитрия Белащенко и Ксении Долженко, посвященная анализу спектра морально-нравственной деградации художественной киноэлиты Украины в постсоветский период. Авторы констатируют наличие устойчивых конформистских, антироссийских настроений среди деятелей украинской культуры, столь востребованных сегодня пропагандистской машиной украинского государства. Именно это во многом позволило им не только сохранить былую популярность, вполне заслуженно полученную в советские годы, но и, за счет откровенного предательства идеалов общего прошлого, значительно приумножить ее, заняв почетные места медийных инфлюэнсеров, активно и прибыльно продвигающих в современном украинском обществе ультранационалистические идеи.
Продолжает рубрику «Традиции» исследование Александра Кащенко и Владимира Киселева, предметом которого становится западное искусство. Авторы прослеживают путь западноевропейской живописи со времен Возрождения до постмодернистских художественных экспериментов. Они также специально выделяют узловые моменты метафизической парадигмы классического искусства и констатируют ее упадок в результате тотальной секуляризации социокультурного пространства. Об этом свидетельствуют эксцентричные эксперименты западной популярной культуры, представленные российскому зрителю в ряде выставочных проектов 2014-2019 годов.
Новгородские исследователи Андрей Некита и Сергей Маленко представляют заключительную статью цикла, посвященного философско-культурологическому анализу фильма Дмитрия Дьяченко «Чебурашка». Авторы обнаруживают наличие огромного количества «пасхалок», которые вплетают в смысловую ткань российского фильма дополнительные культурные коды для придания этому кинопродукту гарантированной узнаваемости и накручивания популярности среди зрительской аудитории. В то же время наблюдается практически повсеместное замещение сюжетных линий фильма искусственно введенными культурными кодами, в изобилии заимствованными продюсерской командой «Чебурашки» как в западном, так и в советском кинематографе.
Петербургский ученый-обществовед Александр Секацкий посвящает свою статью рассмотрению особенностей трансформации художественного пространства, что, по его убеждению, серьезно влияет на эволюцию всей западной цивилизации. В итоге подобных изменений появляются новые, гораздо более простые эстетические потребности, названные автором эстетикой «ми-ми-ми», что свидетельствует о капитуляции высокого искусства. В этих условиях должна появиться новая «эстетика свободных стихий», которая позволит качественно трансформировать социальную оптику, а вслед за ней и всю социальную практику.

Традиционная для нашего издания рубрика «Дело вкуса. Впечатления коносьера», которую ведут крымские коллеги Олег Шевченко и Анна Дорофеева, на это раз представляет развернутый анализ мифопоэтики терруара Коктебеля. Авторы справедливо усматривают множественные параллели между культурой виноделия, историческими событиями, легендами, литературным и поэтическим наследием отечественной культуры, связанным в этом случае с именем Максимилиана Волошина.
Представляющие научную школу российской «Северной столицы» Павел Ленков и Егор Шемонаев предложили для рубрики «Горизонты» свое исследование о превращении жанра фэнтэзи в один из базовых символов современной массовой культуры. Именно увлекательная и популярная среди читателей многих стран мира литература фэнтэзи позволяет визуализировать сложнейшие проблемы морали и идентичности, становясь, таким образом, первоисточником для последующей адаптации этих культурных текстов в полнометражных фильмах и многосезонных сериалах, а также в анимации и видеоиграх.
Продолжает эту рубрику белорусский философ Александр Лойко, который на странницах нашего издания представляет результаты собственного антропологического анализа использования технологий искусственного интеллекта в практиках генеративного дизайна. Кибернетическая антропология искусственного интеллекта позволяет, по мнению автора, начать рефлексию по поводу онтологии креативной деятельности и механизмов ее правового обеспечения.

Московская исследовательница Светлана Лютова продолжает крымскую тему в развитии отечественной культуры. В 2024 году в издательстве «Прометей» вышла ее монография «Волошин и Цветаева: от младосимволизма к постмодерну». В номере представлена развернутая рецензия на эту книгу, которая представляет интерес не только для искренних почитателей таланта Максимилиана Волошина и Марины Цветаевой, но и демонстрирует уникальные методологические находки, применимые для анализа всего пространства современной культуры.
Завершает этот выпуск нашего издания рубрика «Event-обзор» в которой мы представляем панораму наиболее заметных культурно-патриотических мероприятий, социально значимых инициатив и проектов, реализованных региональными отделениями общероссийского общественного движения «Русская Мечта» во втором полугодии 2024 года.
Редакция издания приглашает в 2025 году своих добрых «старых» и, безусловно, новых авторов, к серьезному и профессиональному диалогу по поводу истории, современного состояния и перспектив развития отечественных и зарубежных индустрий впечатлений!

Для цитирования статьи:
Маленко, С. А. (2024). Прощай, творчество? Злоключения искусства в инструментальном медиапространстве. Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 9–17. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-9-17

МИФОПОЭТИКА КОКТЕБЕЛЯ (вино мистического фронтира между Конаном Киммерийцем и виноделом Македонским)

Олег Шевченко — 2024-10-15

В статье анализируется терруар Коктебеля в контексте авторского подхода «Мифопоэтика вина». Анализ исторических данных, изучение традиции пейзажной живописи, ряда легенд, поэтического наследия Серебряного века и, разумеется, органолептики вина, позволили авторам сделать несколько существенных выводов о возможностях развития современного маркетингового сопровождения коктебелевских вин с опорой на технологии современной индустрии впечатлений. Предлагается ввести серии: «Виноградники в живописи», «Поэзия серебряного века», «Легендариум Кара-Дага» и «Киммерийские вина». Причем разработаны основные сюжеты модернизированных мифов для пейзажной серии, оценены возможности и перспективы киммерийской серии. Последняя выводится не столько из поэтических опытов поэта М. Волошина, сколько из исторических сюжетов, неразрывно связанных с мужественностью, доблестью, отвагой древних народов, проживавших на Керченском полуострове. В качестве эксперимента прорабатывается мифопоэтическая разработка образов киммерийцев в мировой литературе и кинематографе с целью усиления маркетинговых ходов при продвижении коктебелевских вин. Во всех без исключения случаях настоятельно рекомендуется оказывать особое внимание уникальному пограничному статусу Коктебеля, как в смысле географическом (на стыке степи, моря и гор), так и в культурно-историческом (в пограничной зоне множества древних цивилизаций и государств). Немаловажным является факт пограничности Коктебеля и в истории крымского виноделия как самого восточного крупного центра виноградарства.

Для цитирования статьи:
Шевченко, О. К., & Дорофеева, А. А. (2024). Мифопоэтика Коктебеля (вино мистического фронтира между Конаном Киммерийцем и виноделом Македонским). Индустрии впечатлений. Технологии социокультурных исследований (EISCRT), 4 (9), 199-246. https://doi.org/10.34680/EISCRT-2024-4(9)-199-246

«РУССКАЯ МЕЧТА» - НАСТОЯЩЕМУ И БУДУЩЕМУ РОССИИ! ОБОЗРЕНИЕ ВПЕЧАТЛЯЮЩИХ КУЛЬТУРНЫХ ПРОЕКТОВ ДВИЖЕНИЯ. ОСЕНЬ 2024 ГОДА

2024-10-15